Clemens
Christina Maier
Christina Maier, Mezzosopran studierte Bachelor und Master Sologesang an der Musik und Kunst Privatuniversität in Wien. Als Erasmusstudentin verbrachte sie ein Jahr in Köln und lernte dort bei Prof. Kai Wessel. Anschließend absolvierte sie den Universitätslehrgang für … weiterlesen >>
Konstantin Ingenpaß
Konstantin Ingenpaß Für den in Osnabrück geborenen Bariton Konstantin Ingenpaß steht schon seit früher Kindheit die Musik im Lebensmittelpunkt. Bereits ab dem Grundschulalter nahm er Klavier- später auch Gitarrenunterricht und sang während seiner Schulzeit in … weiterlesen >>
Fabian Wöhrle
Fabian Wöhrle studierte Kirchenmusik (B und A) in Stuttgart. Prägende Lehrer waren Prof. Bernhard Haas und Prof. Dieter Kurz. Abschluss mit Auszeichnung in Chor- und Orchesterleitung. Dem Studium Orchesterdirigieren in Weimar bei den Professoren Anthony … weiterlesen >>
Wolfgang Haupt
Wolfgang Haupt *1960 – Schauspieler, Regisseur, TexterLebt und arbeitet in StuttgartGründungsmitglied des Irrlichttheater StuttgartDie Bandbreite des künstlerischen Schaffens umfasst u.a. die Auseinandersetzung mit Gegenwartsautor*innen und gesellschaftspolitischen Themen, theaterpädagogischer Präventions-Arbeit an Grundschulen, schriftstellerischer Tätigkeit – aktuelle … weiterlesen >>
Anna Stelzner
Anna Stelzner erhielt Kontrabassunterricht bei Klaus Schneider und Prof. Gottfried Engels an der Hochschule für Musik und Tanz Köln bevor sie für ihr Studium nach Freiburg in die Klasse von Prof. Božo Paradžik und Joachim … weiterlesen >>
Bernd Storz
Bernd Storz *1951 in Ravensburg, lebt als Schriftsteller und Gastdozent für Szenisches Erzählen und Drehbuch der Universitäten Freiburg, Konstanz und Stuttgart in Reutlingen. Er veröffentlichte Gedichtbände, Theaterstücke, TV-Drehbücher, Hörspiele, Kriminalromane, Bücher und Essays zur zeitgenössischen … weiterlesen >>
Programm 2020
Sehr geehrte Gäste,
liebe Künstlerinnen und Künstler,
mit Freude, einem zeitlichen Anlauf und mit einem guten Konzept für die hygienische Sicherheit haben wir ein stimmiges Programm mit Konzerten und Lesungen entwickelt. Seit dem 28.10. wissen wir, dass wir aufgrund der behördlichen Anordnungen zur Eindämmung der Corona-Pandemie alle unsere Veranstaltungen vom 4. bis 8. November absagen müssen. Das bedauern wir sehr. Die Ziele, die mit diesen Maßnahmen erreicht werden sollen, stehen für die Hermann Haake Stiftung außer Frage.
Selbstverständlich suchen wir nach Möglichkeiten und neuen Terminen für Konzerte und können dann hoffentlich auch Teile aus dem Programm NAH UND FERN wieder aufnehmen.
Die Musikerinnen und Musiker, die Sprecherinnen und Sprecher, die das aktuelle Programm entwickelt haben, werden von der Hermann Haake Stiftung auch in diesem Jahr finanziell gefördert, auch ohne Publikumsvorstellungen, die für uns alle so wichtig und schön gewesen wären.
Wenn Sie Ihre erworbenen Eintrittskarten zurückgeben möchten, können Sie dies bei den beiden Vorverkaufsstellen tun. Sie erhalten dann den von Ihnen bezahlten Eintrittspreis zurück.
Wir arbeiten weiter daran Kultur gemeinsam zu erleben und möchten uns für Ihr Vertrauen in diesem Jahr bedanken.
Freia Fischer
Hermann Haake Stiftung
Liebe Kunstfreundinnen und Kunstfreunde,
liebe Besucherinnen und Besucher der Hermann Haake Stiftung,
wir freuen uns mit der Stadtkirche Ludwigsburg in diesen besonderen Zeiten einen geeigneten Veranstaltungsort gefunden zu haben. Die Veranstaltungen der Hermann Haake Stiftung finden vom 4. – 8. November statt und stehen unter der Leitmotiv
NAH UND FERN
Wir beginnen mit einem Orgelstück von Christian Friederich Daniel Schubart, der in dieser Kirche vor 250 Jahren Organist war.
Sein Schicksal spiegelt sich in seinem Liedtext: Die Forelle. Sie wurde von ihm selbst, von Schubert und von anderen vertont. Ihm zu Ehren wird das NOTOS-Quartett mit Kontrabass das Forellenquintett darbieten. Es folgen Klaviervariationen, Beethovenimprovisitationen, Hölderlinvertonungen, Jazz und Lyrik sowie Texte von Paul Celan. Über Freiheit und Demokratie leiten wir über zu Mozarts Höllenfahrt des Don Giovanni.
Die Konzerte und Lesungen finden in Zusammenarbeit mit dem Bezirkskantorat Ludwigsburg und dem Förderverein für Musik an der Stadtkirche e.V. statt.
Mittwoch 4.11.20
Mittwoch 4.11.2020, 19:30 Uhr – Eröffnung – abgesagt ! –
Christian Friederich Daniel Schubart
Schubart (*1739) war vor rund 250 Jahren Organist und Musikdirektor in der Stadtkirche Ludwigsburg
Sonate
Kaplied
Trostlied angesichts der Zwangsrekrutierung junger Söldner, die von Herzog Karl Eugen verkauft und nach Kapstadt geschickt wurden.
Joanna Jaworowska, Orgel
Beethoven
Bagatelle, Allegretto, Improvisationen
danach werden auf Zuruf aus dem Publikum Themen variiert
Laurens Patzlaff, Klavier
Donnerstag 5.11.20
Foto links: Tobias Humm, beide Fotos rechts: Jan Scheffner, andere: privat
Donnerstag 5.11.2020, 19:30 Uhr – abgesagt ! –
AN DIE FERNE GELIEBTE
Äneas Humm, Bariton
Doriana Tchakarova, Klavier
Beethovens Zyklus „An die ferne Geliebte“ und Werke von Fanny Hensel, Hugo Wolf, Hans Pfitzner, Peter Cornelius, sowie Hermann Reuter (Hölderlin-Vertonung)
Lyrik und Jazz
ein Wechselspiel
Sommergespräche
Edition 2021 bei Klöpfer/Kröner Stuttgart
„Federfragen“ an Menschen, Orte und Kunstwerke
Bernd Storz, Autor
Jakob Manz, Saxophon
Hannes Stollsteimer, Klavier
Freitag 6.11.2020
Foto links: Laura Zalenga, Foto 2. von links: Henri Bo, andere: privat
Freitag 6. 11.2020, 19:30 Uhr – abgesagt ! –
POLARITÄTEN
Lieder der Romantik und moderne Dichtung
Paul Celans Todesfuge und sein Liebesgedicht Corona beleuchten Polaritäten: Licht und Dunkel, Leben und Tod, Vergangenheit und Zukunft, das Weibliche und das Männliche. Texte von Celan, Bachmann, Hölderlin, Musik von Schubert, Bach, Strauss u.a.
Eva Zalenga, Sopran
Hans Porten, Bariton
Rudolf Guckelsberger, Rezitation
Doriana Tchakarova, Klavier
Bernhard Epstein, Klavier und Konzeption
Samstag 7.11.2020
unten: NOTOS-Quartett, Florian Schäfer Foto oben Mitte: Peter Kächele
Foto unten links: Uwe Arens – Foto oben links und rechts und unten rechts: privat
Samstag 7.11.2020, 19:30 Uhr – abgesagt ! –
FREI WIE DIE FORELLE
Lieder von Schubart, Schubert und anderen
Paula Jeckstadt, Sopran
Konstantin Ingenpaß, Bariton
Robert Bärwald, Klavier und Leitung
Wir gratulieren Konstantin Ingenpaß zum 1. Preis im diesjährigen Internationalen Wettbewerb für Liedkunst der Internationalen Hugo-Wolf-Akademie.
NOTOS-Quartett
Sindri Lederer, Violine
Andrea Burger, Viola
Philip Graham, Cello
Antonia Köster, Klavier
mit Florian Schäfer, Kontrabass
Franz Schubert Klavierquintett in A-Dur op. Post. 114 D 667 (Forellen-Quintett)
Allegro vivace
Andante
Scherzo. Presto
Tema con variazioni. Andantino
Allegro giusto
Sonntag 8.11.2020, 16:00 Uhr
Sonntag 8.11.2020, 16:00 Uhr – abgesagt ! –
WENN AUS DER FERNE
Hommage an die Freiheit
Viktoriia Vitrenko, Gesang
Vitaly Kiyanitsya, Klavier
In Liedern und Texten treffen sich Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft, unsere brüchige Existenz und der Mensch-Geist bei Hölderlin, Kupola und Jens Wagner – Beethoven, Skrjabin, Rihm, Hildegard von Bingen und Ruth Schönthal, V. Silvestrov
Sonntag 8.11.2020
unten: Dritan Angoni, Serhii Moskalchuk, Kabelo Lebyana, Junoh Lee, Bernhard Epstein
Foto oben Mitte links: Mher Hovvyan – übrige Fotos: privat
Sonntag 8.11.2020, 19:30 Uhr, Abschlusskonzert – abgesagt ! –
BEETHOVEN
Klaviersonate Nr. 21 (op.53) “ Waldstein“
Allegro con brio Introduzione, Adagio molto Rondo, Allegretto moderato
Sebastian Fuß, Klavier
DON GIOVANNI
Auszüge (konzertant) aus Mozarts Dramma Giocoso
Anna Avdaljan, Donna Anna
Mariam Aloyan, Donna Elvira
Amber Norelai, Zerlina
Dritan Angoni, Don Ottavio
Kabelo Lebyana, Don Giovanni
Serhii Moskalchuk, Leporello
Junoh Lee, Masetto / Commendatore
Bernhard Epstein, Klavier und Leitung
Laurens Patzlaff
Laurens Patzlaff Als „Meister der Improvisationskunst“ wurde Laurens Patzlaff vom Deutschlandfunk nach dem Erscheinen seines Debütalbums „Reflections on Debussy“ im Jahr 2012 bezeichnet. Über sein zweites Soloalbum „The Sorcerer’s Apprentice“ (Der Zauberlehrling) schrieb Piano News … weiterlesen >>
Äneas Humm
Äneas Humm Der vielversprechende schweizer Bariton debütierte bereits im Alter von 18 Jahren am Stadttheater Bremerhaven. Im Sommer 2019 schloss er sein Gesangsstudium er an der Juilliard School New York in der Klasse von Edith … weiterlesen >>
Bernd Storz
Bernd Storz *1951 in Ravensburg, lebt als Schriftsteller und Gastdozent für Szenisches Erzählen und Drehbuch der Universitäten Freiburg, Konstanz, Stuttgart und Mannheim in Reutlingen. Er veröffentlichte Gedichtbände, Theaterstücke, TV-Drehbücher, Hörspiele, Kriminalromane, Bücher und Essays zur … weiterlesen >>
Jakob Manz
Jakob Manz wuchs in Dettingen Erms auf und fand schon in sehr frühen Jahren zur Musik. Bereits in jungen Jahren erhielt er zahlreiche Bundespreise bei „Jugend Musiziert“ und „Jugend Jazzt“. Seit 2018 ist er Teil … weiterlesen >>
Hannes Stollsteimer
Hannes Stollsteimer absolvierte 2013-2018 bei Hubert Nuss sein Jazzklavier-Studium an der Staatlichen Hochschule für Musik und Darstellenden Kunst Stuttgart und war. Ein Auslandssemester 2015 an der Musikakademie Krakau (PL) vergrößerte sein musikalisches Netzwerk in Europa … weiterlesen >>
Eva Zalenga
Eva Zalenga gehörte in der Spielzeit 2019/2020 dem Ensemble des Theater St. Gallen an, wo die Sopranistin 2019 als Zweite Nymphe in Dvořáks „Rusalka“ unter der Leitung von Chefdirigent Modestas Pitrenas ihr Hausdebut gab. Es … weiterlesen >>
Paula Jeckstadt
Paula Jeckstadt Die Sopranistin Paula Jeckstadt studiert Gesang bei Univ.-Prof. Karlheinz Hanser an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien. 1994 in Bad Urach geboren, begann sie 2011 ihre Gesangsausbildung als Jungstudentin an der … weiterlesen >>
Notos Quartett
NOTOS Quartett Sindri Lederer – Violine Andrea Burger – Viola Philip Graham – Violoncello Antonia Köster – Klavier „Das Notos Quartett gilt als eine der herausragenden Kammermusikformationen der Gegenwart“ Publikum wie Kritiker bewundern neben der … weiterlesen >>
Viktoriia Vitrenko
Viktoriia Vitrenko ist eine vielseitige Sängerin und Dirigentin. Sie studierte Gesang bei Angelika Luz, Georg Nigl und Yasuko Kozaki sowie Dirigieren bei Denis Rouger und Viktor Petrychenko an der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst … weiterlesen >>
Vitaly Kyianitsya
Vitaly Kyianitsya ist ein ukrainischer Pianist und Komponist. Seit 2017 studiert er Master Neue Musik Klavier in HMDK Stuttgart bei Prof. Nicolas Hodges. In 2017-2018 war er der Pianist von International Ensemble Modern Akademie. Vitaliy … weiterlesen >>
Sebastian Fuß
Sebastian Fuß geboren 1999 in Reutlingen, erhält Klavierunterricht seit seinem 6. Lebensjahr bei der Reutlinger Pianistin Angela-Charlott Linckelmann. In Meisterkursen erhielt er zudem wichtige Impulse von Matthias Kirschnereit, Konrad Elser, Matti Raekallio, Claudio Martinez Mehner … weiterlesen >>
Anna Avdalyan
Anna Avdalyan wurde 1995 in Jerewan (Armenien) geboren und studierte dort 2013 – 2016 Musikwissenschaft an der Staatlichen Musikhochschule Komitas. Von 2016-2019 studierte sie Bachelor Gesang in Stuttgart, nun Master Oper in der Klasse Prof. … weiterlesen >>
Mariam Aloyan
Mariam Aloyan wurde 1994 in Jerewan/Armenien geboren. Schon mit 6 Jahren begann sie an der Volksinstrumenten-Musikschule ihre Stimme auszubilden. Von 2008 bis 2012 studierte sie am Konservatorium „A. Babadschanjan“, 2012-2018 an der Staatl. Musikhochschule Komitas in … weiterlesen >>
Amber Norelai
Amber Norelai Die amerikanisch-venezuelanische Sopranistin befindet sich derzeit im dritten Semester ihres Masterstudiengangs Oper an der Musikhochschule Stuttgart bei Prof. Turid Karlsen. Im Mai 2018 schloss sie ihren Bachelor-Abschluss in Musik an der University of … weiterlesen >>
Dritan Angoni
Dritan Angoni Tenor, Künstlerische Berufsausbildung2007-2011 Musikschule Jordan MisjaTirana/Albanien2013-2017 Bachelor, Musikhochschule Tirana/Albanien2019… Hochschule für Musik und Darstellende Kunst, Stuttgart 2020 Meisterkurse bei Neil Semer in Zwickau2019 Meisterkurse bei Saimir Pirgu in Verona und Berlin2018 Meisterkurse bei … weiterlesen >>
Kabelo Lebyana
Kabelo Lebyana geboren in Pretoria, Südafrika, ist ein männlicher Bariton-Sänger, der einst ein Bassbariton war. Als Bassbariton gab er 2014 sein Debüt als Sarastro in Mozarts Zauberflöte unter der Leitung der südafrikanischen Opernsängerin Kobie van … weiterlesen >>
Serhii Moskalchuk
Serhii Moskalchuk wurde 1991 geboren und studierte in Kiev 2010 – 2014 Gesang an der staatlichen P. I Tschaikowsky Musikakademie in der Klasse Prof. Skubak. Seit 2015 war der als Solist im Ensemble des Ukrainische … weiterlesen >>
Junoh Lee
Junoh Lee Der Bass Junoh Lee wurde 1994 in Mailand geboren und wuchs in Korea auf. Begann als Jugend in Korea mit der Musik und nach seinem Bachelor-Abschluss an der Pusan National University in Korea … weiterlesen >>
Programm 2019
unterwegs
in Raum, Zeit und Gesellschaft sind wir unser Leben lang.
Die Hermann Haake Stiftung heißt alle Reisenden, Besucher und Gäste vom 19. bis 22. September 2019 im Residenzschloss Ludwigsburg willkommen. An vier Tagen hören und sehen Sie ein inhaltsreiches und vielfältiges Programm mit Konzerten und Lesungen zu unterwegs sein. Wir verbinden an jedem Abend und bei der Matinée am Sonntag unterschiedliche Stationen und Projekte.
Auf Begegnungen unterwegs und Gespräche nach den Konzerten, bei einem Glas Wein oder Saft, freuen wir uns gemeinsam mit den auftretenden Künstlern.
Freia Fischer
Künstlerische Leiterin der Hermann Haake Stiftung
Donnerstag, 19.09.19
Donnerstag 19.09.2019, 19:30 Uhr, Eröffnung im Schlosstheater
„EIN MÄRCHEN AUS ALTEN ZEITEN DAS GEHT MIR NICHT AUS DEM SINN.“
Lieder nach Texten von Heinrich Heine vertont von Schumann, Schubert, Mendelssohn, Liszt u.a.
Paula Jeckstadt, Sopran
Johannes Fritsche, Bariton
Robert Bärwald, Klavier und Moderation
NOTOS QUARTETT
SINFONISCHE KAMMERMUSIK
Komponisten und Werke auf neuen Wegen
NOTOS Quartett
Sindri Lederer, Violine
Andrea Burger, Viola
Philip Graham, Violoncello
Antonia Köster, Klavier
Johannes Brahms Sinfonie in F-Dur op. 90 in einer Bearbeitung für das Notos Quartett von Andreas N. Tarkmann
Antonín Dvořák Klavierquartett in Es-Dur op. 87
Johannes Fritsche
Johannes Fritsche Bariton, studiert Master Oper an der Opernschule der Hochschule für Musik und Darstellende Kunst Stuttgart bei Prof. Ulrike Sonntag. Er trat bereits mit dem Freiburger Barockorchester, La Banda, dem Stuttgarter Kammerorchester, der Karajan-Akademie … weiterlesen >>
Freitag, 20.09.19
Freitag 20.09.2019, 19:30 Uhr im Schlosstheater und Gardesaal
ON THE ROAD
Ein performativer Abend über das Unterwegssein
Warum verreisen wir? Und wohin? Lohnt es sich das Gewohnte hinter sich zu lassen? Mit alter und neuer Musik im Gepäck sowie Texten vom Barock bis zu Jack Kerouac suchen wir nach Antworten. Abseits tradierter Pfade!
Johannes Schwarz, Einführung
BROKEN FRAMES SYNDICATE
Moritz Schneidewendt, Klarinette
Katrin Szamatulski, Flöte
William Overcash, Violine
Yu-Ling Chiu, Schlagwerk
Vitaliy Kyianytsia, Klavier
Rudolf Guckelsberger, Literatur und Sprecher
Sechs Reisende machen sich auf den Weg und begeben sich auf eine individuelle Reise. Mit Musik und Literatur im Gepäck laufen sie los, wandern oder setzen sich hinters Steuer, der Ungewissheit entgegen.
Doch, lohnt es sich, das Gewohnte hinter sich zu lassen und den Aufbruch zu wagen? Liegt hinter dem Horizont die ersehnte Freiheit? Finden sich auf dem Weg Liebe und Geborgenheit? Und spielt dann auch das Wetter mit? Was bedeutet es, unterwegs zu sein?
Das Ensemble für zeitgenössische Musik Broken Frames Syndicate (in der Besetzung Klarinette, Flöte, Violine, Klavier und Schlagwerk) hat nach Antworten gesucht und begibt sich mit Rudolf Guckelsberger (Sprecher) auf eine Reise durch Raum und Zeit: In einer groß angelegten Performance mit alter und neuer Musik (von barocken Anklängen, über Schuberts „Winterreise“ bis zu Werken von Mauricio Kagel, Carola Bauckhold und anderen) sowie Texten vom 17. Jahrhundert bis zu Jack Kerouac, dem wichtigsten Autor der US-amerikanischen Beat-Generation, geht es um das vielfältige Streben nach äußerer und innerer Freiheit, um das Abenteuer des Reisens in ferne Welten und in die eigene Seele.
Reisen Sie mit uns und lassen Sie sich, abseits der tradierten Pfade klassischer Kammermusikabende, von Ihrer Neugierde leiten! Die Koffer sind gepackt, das Auto vollgetankt…
WIE KLINGT KANDINSKY?
Synthese von bildender Kunst und Musik
100 Jahre Bauhaus – auch wir gratulieren
William Overcash, Violine
Moritz Schneidewendt, Klarinette
Wie klingt ein gelbes Dreieck?
Welche Töne stecken in einer roten Kugel?
Und hat ein Bild Rhythmus?
Die beiden Künstler William Overcash (Violine) und Moritz Schneidewendt (Klarinette) sind diesen und ähnlichen Fragen auf den Grund gegangen und bieten als Duo einen innovativen Zugang zu klassischer Musik und bildender Kunst. 2019, im Bauhaus Jubiläum, setzten sie sich im Rahmen einer Künstlerresidenz der Stiftung Bauhaus Dessau und des Kurt Weill-Fests intensiv mit Wassiliy Kandinsky auseinander. Für den berühmten, synästhetisch begabten Bauhausmeisters war ein Zusammenhang zwischen Musik und Bild offensichtlich – jede Farbe, jede Form besitzt für ihn einen ganz eigenen inneren Klang. Kann man diesen hörbar machen?
Aus der Analyse des graphischen sowie des literarischen Werks Kandinskys entstanden so klingende, sehr individuelle Interpretationen großformatiger Bilder für Klarinette, Violine und Elektronik. Nachdem diese in einer performativen Show schon in den historischen Meisterhäusern in Dessau zur Uraufführung kamen, werden die klingenden Bilder sowie Kompositionen befreundeter Komponist*innen nun im barocken Ambiente des Gardesaals im Ludwigsburger Schloss geboten.
Samstag, 21.09.19
Samstag 21.09.2019, 18:00 Uhr, Abschlusskonzert im Schlosstheater
DER WANDERNDE ERZÄHLER
Lieder von Franz Schubert, Carl Loewe, Ralf Vaughan Williams und Hugo Wolf
Konstantin Krimmel, Bariton
Doriana Tchakarova, Klavier
WANDERER-FANTASIE
Sebastian Fuß, Klavier
Alexander Skrjabin (1872-1915) 3 Etüden op. 65
Franz Schubert “Wanderer-Fantasie“ in op. 15 C-Dur
DIE ENTFÜHRUNG AUS DEM SERAIL
Auszüge aus Mozarts Singspiel
Der Spanier Belmonte versucht seine geliebte Konstanze in der Türkei zu befreien. Dort wütet Osmin, Bassa Selim aber, weise geworden, verzichtet letztendlich auf Konstanze. Milde waltet im “Wiener Morgenland“.
Alice Rossi, Sopran (Konstanze)
Sarah Yang, Sopran (Blonde)
Paul Sutton, Tenor (Belmonte)
Maksim Progrebniak, Tenor (Pedrillo)
Timo Hannig, Bass (Osmin)
Bernhard Epstein, Klavier und Leitung
Von Kaiser Joseph II. beauftragt, schrieb Mozart das Singspiel Die Entführung aus dem Serail, welches am 22. August 1781 im Wiener Burgtheater uraufgeführt wurde. Ursprünglich. Der junge Liebhaber Belmonte macht sich von Spanien auf den Weg in die Türkei, um seine geliebte Konstanze aus den Sklavenfängen des Bassa Selim zu befreien. Dort angekommen, begegnen ihm einige Gefahren, wie auch der Wüterich Osmin, der seine Feinde gerne erst köpft und dann erhängt. Am Ende siegt dann doch die Milde und der weise Bassa Selim übt politischen wie persönlichen Verzicht und lässt Konstanze frei. Die Probleme des Morgenlandes erkannte Mozart früh und setzt mit seiner Entführung eine neue Meßlatte für das Singspiel, das bis dahin in Wien eher als eine bescheidene Kunstgattung galt.
Konstantin Krimmel
Konstantin Krimmel ist Gewinner und Publikumspreisträger des Deutschen Musikwettbewerbs 2019, des ersten Internationalen Helmut-Deutsch Liedwettbewerbs 2019,des ersten Internationalen Haydn Wettbewerbs für klassisches Lied und Arie Rohrau 2018 und des Rising Stars Grand Prix International Music Competition Berlin 2018 (Kategorie Lieddduo mit Doriana … weiterlesen >>
Sarah Yang
Sarah Yang ist in 1992 in Wuppertal geboren und verbrachte ihr Leben bis 2002 in Hamburg. In 2008 wurde sie an der Sunhwa Art Highschool in Süd-Korea aufgenommen. In 2015 machte sie an der Korea … weiterlesen >>